紫贝壳

《紫贝壳》

作者：洗心

时光的边缘，留下一道彩虹

在弧光之外，化作一个美丽的女子

演绎着古老的故事

如泣，如诉，如歌，如画

随浪花起舞，用爱连接天涯

风雨又怎能摇曳，千年的承诺

和蓝天，碧海，沙滩

一只紫贝壳编织的丝丝絮语

苦涩的思念，恨不能化蝶翩翩

她在大海中孤独的行走

柔弱沧桑的脸上

依然挂着坚强的微笑

用一道道温柔的曲线

记载着历史的年轮

年轮是一首古老的歌谣

连接痴怨，传唱着忧美的昨天

泪早已落幕了，一百年

或者一千年，沧桑没有改变

把一腔柔情，留给无情的海

一只紫贝壳的爱恋

如梦一场，心已关闭了

大海啊！谁还相信，天荒地老的誓言

澎湃的激情，淡淡的感伤

——读诗人洗心的诗歌《紫贝壳》一点肤浅的感受

——刘剑英

爱情是人世间永恒的话题，诗歌作为文学体栽的一种，诗人可以通过有节奏和韵律的语言抒发情感。从祖先有文字记录以来最古老的《诗经》中的“生死契阔/与子成说/执子之手/与子偕老”，到元稹的“取次花丛懒回顾/半缘修道半缘君/曾经沧海难为水/除却巫山不是云”，再到海子的“你从远方来/我到远方去/遥远的路程经过这里/天空一无所有/为何给我安慰”。可以说有人类繁衍生息的地方就有爱情和诗歌的存在。

认识诗人洗心是通过他的一首发表在《大沽河》诗刊的作品《问楼兰》，也是这首诗歌画面中的那种苍凉、辽阔的意境，和那千古一问，使我由衷地对诗人产生了好感，心生一种诗人的那种豪迈和坦荡。当然他写的诗还有很多，特别是最近看到了他的一首诗歌新作《紫贝壳》，感觉自己还是应该说点什么……

林春田、张海涛在其《文人自杀与近代中国的文化困境》中指出，“20世纪以来中西文化中向来用以抱抚人心、安顿灵魂的价值信靠再也难以宁息诗人内在精神的凌乱”。文章中他们谈到了诗人海子和顾城的死，并给出这样的结论或质疑：西方精神进入汉语思想世界，既未能补救中国传统思想信仰缺失的状况，也未能作为有效的参照使汉语思想中的传统精神重新焕发活力。在历史文化语境的不断变换中，人们现世生存的价值问题，濒临价值的凌乱与生命向往的问题，或以诗人自杀的形式提示着它们的存在。

由此，我们不难看出在当下这样一个人们渴望丰腴的物质满足的时代。一些人的价值信持似乎被沉迷于物质的欲望所代替，当我们回过头来想体察审视一下自我的内在精神状态时，忽然发现自己已经陷入了一种可怕的灵魂空虚和思想的荒芜。

当然，社会的发展和时代的进步，诗人们依然固执地栖居在自己的精神的家园，标注着一种灵魂的期许与渴望。正如我们不知足于结绳记事才发明了文字，不知足于徒步当车才发明了汽车、火车、飞机、轮船和高铁。这时我们才会发现诗人虽然可以在写作中安生，却又无时无刻不与现实的一切相随相伴，包括我们渴望的美好爱情。

诗人洗心在他的诗作《紫贝壳》中，极大地调动了时空和色彩的元素“时光、记忆、彩虹和美丽的女子”，用多个物象的组合形成的画面诠释着“弧光之外，一个美丽的女子/演绎着古老的故事/如泣，如诉，如歌，如画/随浪花起舞，用爱连接天涯”。这画面融合着诗人的情感，当我们沿着这种情感的走向分析切入，作者想表达的一切也就逐渐清晰明朗起来：

风又怎能摇曳，千年的承诺

和蓝天，碧海，沙滩

一只紫贝壳编织的丝丝絮语

苦涩的思念，化蝶翩翩

这是一种以“大海”为背景所衬托出来的爱的宣言。由此我们可以看出作者心里难以抚平的波澜，一种执着的渴望与思念的质疑与叩问，大有梁祝化蝶般的悲壮与缠绵。

在诗作的第四节，作者似乎仍然让自己情感的洪荒蔓延，甚至是悲切的让自身的思绪泛滥成灾，一步步地追加拷问。当然是对那个意念中的“她”，也包括自己——

在岁月尽头，用一首古老的歌谣

传唱着优美的昨天，连接痴怨

泪已落幕了，一百年

或者一千年，沧桑还没有改变

在这里，我想说明的是这种情感递进的画面与场景的叠加制造，可以说是一种情感“虚拟”的衬托，对于这首诗歌的整体而言，有些过于“迫切”，反而冲淡和破坏了整体结构立意。或许，这是作者有意而为之吧。

接下来，在诗作的末节，诗人平复了情绪，把汹涌澎湃的激情放飞回给“大海”，回归给自然，一任思绪在浩荡无边的海面上“暗潮涌动”……。

把一腔柔情 留给无情的海

一只紫贝壳的昨天

如梦一场，心已关闭了

大海啊！谁还相信？天荒地老的誓言

这是我读诗人洗心诗歌《紫贝壳》中的一点肤浅的感受，有不当之处还望作者和广大读者给予批评斧正。谢谢！

作者：洗心，本名梅英，安徽宿松人，《草根文艺》诗歌版版主，《秋海棠诗社》副编辑。现供职于一家服装公司，作者自小酷爱文学，存有诗稿、散文数百篇，在报刊、杂志发表诗歌、散文、短小说若干，诗作代表作有《问楼兰》、《梦里的江南》、《那月、那日、那把伞》、《求佛》；小说《江山.美人泪》、《我若离去，后会无期》其诗观:诗歌是作者心灵的窗户。