姚崇实:论当代诗词的用韵

姚崇实

上世纪八十年代以来，在中国大地形成传统诗词热，至今方兴未艾，且一浪高过一浪，其间产生了各种不同的主张和理论。在当代诗词的理论探讨和创作实践中，关于用韵有三种主张，第一种主张要求当代人创作传统诗词也必须用旧韵，诗用“平水韵”，词依《词韵》、《词林正韵》，曲遵《中原音韵》、《洪武正韵》、《中州全韵》、《音韵辑要》；第二种主张认为当代人创作传统诗词应该用新韵，应该使用现代汉语普通话的声韵。第三种主张认为作者愿意用旧韵就用旧韵，愿意用新韵就用新韵，应该各听其便，任声韵自然发展。我是赞同最后一种主张的，因为作者使用旧韵还是新韵，是不能强迫的；声韵有其自然发展过程，到了一定时候，自然会发生变化，这是不以人的意志为转移的。但是，人类面对各种事物，总不等完全被动地任其自然，总要发挥人的主观能动性，自觉主动地以各种方式，促进事物向好的应该的方向发展，以早收效益，早达目标。对诗词的用韵问题也是如此。我们应该首先认清好的应该的方向是什么，然后从理论和实践两方面促进诗词用韵向好的应该的方向发展。因此，在理论上讲，我认为当代诗词应该自觉主动地使用新韵，即现代汉语普通话的声韵。这与我赞同第三种主张并不矛盾，因为理论与实践并非同步，理论经常先于实践，实践经常落后于理论，从理论上看应该使用新韵，从实践上看应该各听其便，这符合实际。

我认为当代诗词应该自觉主动地使用新韵，即现代汉语普通话的声韵，这有下述十几个理由。

一、古代韵书的韵部划分、韵部数目和韵部收字不断变化，并非一成不变。我们为何非抱着前代韵书不放呢？为何不能加以改变呢？

六朝时期，韵书大量出现，但都已失传。颜之推《颜氏家训·音辞篇》说这一时期的韵书：“各以土风，递相非笑。”这是指这些韵书的编者都是依自己所操的方言来划分韵部，而不是按通行的读书音来划分韵部。赵诚《中国古代韵书》根据考证说这个时期的韵书：“它们之间的韵部划分有着不小的出入。”

隋代陆法言的《切韵》一书是中国古代韵书的定型之作。可惜早已失传，据专家考证，《切韵》有193个韵部。

到了唐代，又有《唐韵》二种，一种成于开元年间，早已失传。另一种成于天宝年间，也早已散佚，清末发现残卷。由它书记载可知，开元本《唐韵》分195个韵部，天宝本《唐韵》分204个韵部，具体划分与陆法言《切韵》不同。

宋代出现了官修韵书《广韵》，分206个韵部。是我国历史上分韵最多的一部书。因为《广韵》太繁细，戚纶等人奉皇帝之命编了一部《韵略》。该书是《广韵》的简本，已失传。《广韵》颁行后30年，丁度等人应皇帝之命重修《广韵》和《韵略》，修订《韵略》改称《礼部韵略》；刊修《广韵》改称《集韵》。《礼部韵略》分韵和广韵同。但刊定窄韵十三，许邻韵通用。《集韵》的韵部数目和《广韵》相同，但韵目用字、部分韵母的次序、韵目下所注独用、同用却有不同。《集韵》的收音归韵也与《广韵》有所不同。宋壬子年间出现过一部《壬子新刊礼部韵略》，今人称之为《平水韵》，作者刘渊，江北平水人。此书早已不存。从元人熊忠《古今韵会举要》可知，此书分107个韵部，基本按《礼部韵略》通用例归并。

金代韩道昭有《五音集韵》一书，分160个韵部。

元人黄公绍有《古今韵会》一书，与黄公绍同时的熊忠，把它改编成一部《古今韵会举要》，仍采用《壬子新刊礼部韵略》的107韵。元人周德清有《中原音韵》一书，是根据关汉卿、马致远等人的戏曲用韵字归纳编成的，全书分19韵，反映了元大都的实际语音，和以前的韵书大不相同。

明有《洪武正韵》一书，分76个韵部，韵部、声类的归纳与《古今韵会举要》相似，依据的都是北方官话。

清代康熙年间编了两部书，一是《佩文韵府》，一是《佩文诗韵》。康熙以后，又编印了不少韵书。这些书都是106韵。

从上述可见，历代韵书都有变化，仅从分韵上看，变化主要如下：一是韵部数目不同，二是字音分部不同，三是通用的韵增多，四是照顾当时的实际读音。可见古人没完全抱着前代韵书不放，而是不断加以修改。我们为何不能这样做呢？为何非抱着前代韵书不放呢？如果是要复古，为何作诗不用《唐韵》，填词不用《广韵》、《集韵》，而非要用后来的《平水韵》和《词林正韵》呢？既然《唐韵》、《广韵》、《集韵》都不用了，那么《平水韵》和《词林正韵》也可以不用啊！如果是认为《平水韵》和《词林正韵》最好，但我们谁都没见过《平水韵》，也不能说《词林正韵》最好。

二、古人作诗用韵也不断变化，并没完全按照前代，我们为何非用古代旧韵不可呢？

古人作诗，汉魏不同于先秦，六朝不同于汉魏，唐宋不同于六朝，明清不同于唐宋。

王力《汉语诗律学》说：“诗歌及其它韵文的用韵标准，大约可分三个时期，如下：唐以前为第一期。在此时期中，完全依照口语而押韵。”

王力《汉语音韵》说：“隋时大约是以洛阳语音作为标准音，诗人们写诗大约是按照这种实际语音来押韵，并不需要象《切韵》分得那么细。”

唐宋两代都有人要求合并韵部。

唐人封演《闻见记》说：“隋朝陆法言与颜、魏诸公定南北音撰为《切韵》……以为文楷式，而‘先’、‘仙’、、‘删’、‘山’之类分为别韵，属文之士共苦其苛细。国初许敬宗等详议，以其韵窄，奏合而用之。”《广韵》每卷目录于各韵下注明“独用”、“某同用”字样，就是许敬宗等的原注。这说明唐人作诗不同于隋。

宋人贾昌朝曾奏请把《集韵》中韵窄者合并，共13处。这说明宋人作诗不同于唐。

章太炎、王力等人的论述也说明宋人用韵不同于唐人。

章太炎《国学讲演录》云：“唐韵分合，晚唐人已不甚知，宋人更不知之。宋人作诗，入声韵随意混用，词则常以方言协之。北宋人词，侵、覃与真、寒不混，而南宋人词则混用不分矣。”王力《汉语音韵》谈到《礼部韵略》时说：“在杜甫的诗里，欣与真谆押韵，废与霁祭押韵，可见第八世纪时，欣与真相近，废与霁祭相近，现在欣不并入真谆而并入文，废不并入霁祭而并入代队，显然是因为时代变了，语音系统也变了。盐添咸衔严凡六韵，在《广韵》分为三类：盐添同用，咸衔同用，严凡同用，可见当时严与凡的韵母相近，现在严并入盐添，凡并入咸衔，也显示出语音系统的改变。”王力《汉语音韵》谈到《壬子新刊礼部韵略》时说：“当时蒸登两韵（及其上去入声）实际上已经跟庚耕清青四韵相混了。在唐代，这两种韵是截然分开的，在诗人所写的古风中，青韵可以跟庚耕清押韵，但是绝不跟蒸登押韵。现在蒸登的上去声并入黄韵的上去声，显然是因为实际读音已经混而为一。”

《广韵》有很多地方不同于唐代诗人用韵。这说明按《广韵》作诗不同于唐人，宋人不同于唐人。

明清以来诗人作诗均按106个韵部，与宋人又有不同。

即使是同一时代的作家，用韵也不完全相同。章太炎《国学讲演录》说：“唐杜、韩之诗，未必悉合《唐韵》。杜诗于入声韵每随意用之，韩则有意用古，其用韵或别有所本，亦未可知。”

前人做诗用韵也不断变化，明清不同于宋人，宋人不同于唐人，唐人不同于隋以前，我们为何非用古代旧韵不可呢？

三、作诗必用“平水韵”，填词必用《词林正韵》、《词韵》，作曲必用《中原音韵》、《洪武正韵》、《中州全韵》、《音韵辑要》，这些做法都具有盲目性、偏颇性，都是不科学的。

今人作诗必依“平水韵”，这是盲目的。

宋代江北平水人刘渊《壬子新刊礼部韵略》，简称《平水韵》，分107韵。此书早已不存，因为元人熊忠《古今韵会举要》大致沿用了它的韵部，并有简略说明，才使后人知道此书的一点情况。

一般人认为，刘渊《壬子新刊礼部韵略》就是“平水韵“。但是，我们并没有见过这部书，而且，此书分107个韵部。我们今天所说的“平水韵”却是106个韵部，这106个韵部的分韵、收字和刘渊书有哪些差别我们也不知道。

元代的阴时夫有一部按韵编排的类书《韵府群玉》，分106韵。明代各种韵书，都是106韵，与《韵府群玉》同。清代康熙年间编了两部书，一是《佩文韵府》，一是《佩文诗韵》。康熙以后，又编印了不少诗韵。这些书都是106韵。今人作诗用旧韵者实际上都是或直接或间接的根据清代韵书。

赵诚《中国古代韵书》说：“后代一般人……得出这样一个结论：《平水韵》的编者是刘渊，因刘是平水人而得名；《韵府群玉》就刘书归并一韵而成了后代诗韵在分韵上的祖宗。其实不然。”

赵诚之所以这样说，是因为清人钱大昕曾见过一部元刻本《平水韵略》，金代平水书籍王文郁编，书前有许古正大六年夏天写的序。该书也是106韵，比刘渊的《壬子新刊礼部韵略》早23年。赵诚说：“由此可知一百零六韵之分并非初具规模于刘书而定于《韵府群玉》。反过来说，阴时夫的分韵只是一种因袭。能不能就由此断定一百零六韵之分始于王文郁呢？王文郁是当时平水的书籍（一种官名），平水韵之名是不是由此而得的呢？还很难说。”许古给王文郁《平水韵略》写的序说：王文郁只是根据“旧本”“精加校雠，又少添注语”；“旧本”是“私韵”，流传“岁久”。这“私韵”是何人所创，不得而知。可见106韵也不一定出自王书。王国维曾见过一部《草书韵会》，和王文郁《平水韵略》相同，也是106韵。该书是金人张天锡编，书前有赵秉文在正大八年二月写的序，如果此时就是此书完成时间，则比王文郁《平水韵略》晚出一年半多一点。赵诚说：“王张二书，一成于北，一成于南，抄袭的可能是没有的。这就更可证明两书同出一源。平水韵之名因何而得，分韵之始创于何人，仍然是一个谜。”王国维《观堂集林》认为，平水韵并非始于王文郁，更非始于刘渊。

可见，一般人所说的平水韵是指刘渊《壬子新刊礼部韵略》及其分韵，这是盲目的，是一种糊涂说法，是不对的。一般人所说的平水韵也泛指106个韵部的韵书，有时直接指106韵。这种称呼实际上都是不对的。因为一般人所说的平水韵是指刘渊《壬子新刊礼部韵略》，而此书不是106个韵部，具体的分韵、收字也不一定与明清韵书相同。

今人作诗自称是用“平水韵”，实际上或直接或间接依据的都是清代韵书。清代韵书很多，除了前面提到的《佩文韵府》和《佩文诗韵》之外，流传广泛的还有《佩文诗韵释要》、《诗韵合璧》、《诗韵全璧》等，但都以奉皇帝之命官修的《佩文韵府》为准。所以，今人自称是用“平水韵”，实际上用的都是“佩文诗韵”。而“佩文诗韵”不等于平水韵！康熙御制《佩文韵府序》明确指出：编辑《佩文韵府》的初衷就是“博稽众籍著为全书。”既然是“博稽众籍”，那么，《佩文韵府》所根据的就绝不只于某一种书。为什么不说自己用的是“佩文诗韵”而偏说自己用的是“平水韵”呢？由此也可看出主张平水韵的盲目和荒谬。

需要说明的是：我并不否定明清韵书的韵部划分可能与平水韵相似、相近或有部分相同！并不否定平水韵和明清韵书对语言和文学的发展做出了重要贡献！并不否定古人使用平水韵！并不否定明清以来的人使用明清韵书的韵部！我的意思只是：要求今人写诗用平水韵是盲目的、不科学的！

今人填词依《词林正韵》或《词韵》，这是偏颇的。

南宋词人朱敦儒拟定应制词韵十六条，可能是最早的词韵。但流传不久即已失传。

明代胡文焕辑《会文堂词韵》，是现存最早的词韵专书。但不为人用。

清代，词韵专书大量产生，据赵诚《中国古代韵书》介绍，这些书可分三派：第一派有傅燮炯《词韵》、沈谦《词韵略》、谢元淮《碎金词韵》、吴绮《词韵简》、仲恒《词韵》、戈载《词林正韵》等。第二派有吴烺等合编《学宋斋词韵》、郑春波《绿漪亭词韵》、叶申薌《天籁轩词韵》等。第三派有朴隐子《诗词通韵》、李渔《笠翁词韵》、许昂霄《词韵考略》等。前两派都是在研究了前人词作用韵的基础上进行分韵，但分韵差别很大，至今看法不一。王力赞同第一派，钱玄同、黎锦熙推崇第二派。第三派在分韵时，都或多或少的注意了当时的语音实际。

我们应该依照那一家呢？后人多推崇仲恒的《词韵》和戈载的《词林正韵》。这是偏颇的！因为三派各有长短！赵诚说：“如果说填词用韵一定得照某一种韵书所立韵部来押韵，那就是荒谬。”

今人作曲按《中原音韵》、《洪武正韵》、《中州全韵》、《音韵辑要》，这都是偏颇的。

曲有南北之分。南北语音不通，南北曲的用韵也就不同。曲韵专书也有了南北派之分。

元周德清《中原音韵》分19个韵部。清代山东贾凫西对其作了一些简化，后来又经蒲松龄订正编成十三辙。十三辙被北方戏曲、说唱艺人沿用到现在。

明《洪武正韵》分76个韵部。南曲本来没有专门韵书，《洪武正韵》出来后，南区作家和艺人觉得此书和南方语音接近，就用作主要参考。

明清两代，戏曲界流传一句话：“北主中原，南宗洪武。”到了今天，是否应该统一起来呢？

《中州全韵》、《音韵辑要》与《中原音韵》、《洪武正韵》都有诸多不同。

可见不同的曲韵专书在分韵等方面都有不同，并没有一部大家都认可的，我们到底应该依照哪部书呢？只尊一部是否合理呢？

赵诚说：“如果说填词用韵一定得照某一种韵书所立韵部来押韵，那就是荒谬。”作曲也是如此！如果作曲用韵一定得照某一种韵书来押韵，那也是荒谬。

总之，作诗必用“平水韵”，填词必用《词林正韵》、《词韵》，作曲必用《中原音韵》、《洪武正韵》、《中州全韵》、《音韵辑要》，这些做法都是盲目的、偏颇的、不科学的。

四、语音不断发展，今音与古音大不相同，当代诗词应该使用今音，使用新韵。

语音具有历史性变化性。自古以来，语音就是不断发展的。秦汉不同于先秦，六朝不同于秦汉，唐宋不同于六朝，金元不同于唐宋，明清不同于金元。即使是同一朝代，语音也不断发展和变化。唐末与唐初不同，宋末与宋初不同。今音和古音更是相去甚远。明人陈第《毛诗古音考序》说：“时有古今，地有南北，字有更革，音有转移。”王力《汉语诗律学》说：“古今语音的不同，是清代以后的音韵学家所公认的。”因此，古人认为协韵的，今人读着并不协韵。应该厚今薄古，照顾今音。古人编辑韵书经常照顾当时的实际语音。《唐韵》、《广韵》、《集韵》、《礼部韵略》、《壬子新刊礼部韵略》、《中原音韵》、《洪武正韵》等书都是如此。古人赋诗、填词、作曲也经常使用当时的实际语音。王力在《汉语诗律学》中说：“诗歌及其它韵文的用韵标准，大约可分三个时期……唐以前为第一期。在此时期中，完全依照口语而押韵。”王力在《汉语音韵》中也说：“隋时大约是以洛阳语音作为标准音，诗人们写诗大约是按照这种实际语音来押韵，并不需要象《切韵》分得那么细。”唐以后，文人赋诗填词作曲往往要求邻韵通押，并不完全依照旧有的韵书，也是为了照顾当时的实际语音。语言是交流思想感情的工具，具有实用性，使用语言应该讲究实用，丧失了实用性只能当做古董收藏展览研究，不宜再用，也不能强迫人们再用，强迫也没有作用。既然今音早已不同于古音，为了今人交流思想感情的需要，为了今人文化传播、社会发展的需要，要就要使用今音。今人要说今天的话，为什么还要说古人的话呢？当代诗词是今人写作并供今人人阅读的，就应该使用新韵。

五、南方语音与北方语音不同，普通话与方言不同，应该加以统一。因此，当代诗词应该使用现代汉语普通话的声韵。

语音具有地域差异性。自古以来，不同地区的语音有所不同甚至存在很大的差异，从而形成方言，这不利于不同地区的人们交流思想感情，不利于不同地区的经济交往和文化交流，不利于不同地区人们的团结，不利于社会的发展与繁荣，不利于国家的统一与安定。南方语音与北方语音至今仍有很大的差别，以至北方人听不懂南方话，南方有些地区的人们听不懂普通话。古代韵书往往依据某一地域的语音分韵收字，在当时就使读者感到不便从而遭到非议。六朝时期，韵书大量出现，颜之推《颜氏家训·音辞篇》说这些韵书：“各以土风，递相非笑。”就是指这些韵书的编者都是依自己所操的方言来划分韵部，所以受到非议和嘲笑。以后的韵书也受方言影响，与很多地方的实际语音有所不同，带来使用上的不便。《中原音韵》以北方话为基础，所以南方人就觉得不适用。《洪武正韵》出来后，因为它是朝廷修的官书，在没有南曲专用韵书的情况下，南方人把它为主要参考，但仍觉不适用。于是又有人编了专为南曲用的韵书，如《琼林雅韵》等。如今，依清代韵书作诗，很多字音南方人读着觉得协韵，而北方人读着就觉得并不协韵。我们再抱着缺乏语音普遍性的古代韵书不放，显然不合时宜。现代汉语普通话是当代社会全体成员共同使用的语言，在书面语的使用上尤其如此，是社会共同语。传统诗词创作理所当然应该使用现代汉语普通话的声韵，突破方言的界限，突破南方语音和北方语音的界线，破除语音不同带来的障碍和不便，以有利于思想感情交流，有利于文化交流，有利于满足最广大作者和读者的需要，有利于充分发挥文学的社会作用。有人认为有些地区还未使用普通话，传统诗词应该使用旧韵，以照顾这些地区的作者和读者。对此，我认为，要面向全体，面向未来；要照顾大多数人，要促使还未使用普通话的地区使用普通话。

六、不懂旧韵的人读不出旧韵的原有真实声音，自以为懂旧韵的人也读不出旧韵的原有真实声音。这也要求当代诗词应该使用新韵。

因为古今语音不同，很多字的古音，按旧韵应该读作什么声音，除极少数语言学家之外，一般人已不知道。因为南北语音不同，入声字，北方人读不出来，模仿不像。南方人虽然还能读一些入声字，但因古今语音不同，和古人读的声音也不完全一样。所以，不懂旧韵的人读不出旧韵的原有真实声音，自以为懂旧韵的人绝大多数实际上并不真正懂得旧韵，也读不出旧韵的原有真实声音。真正懂旧韵的人极少，只有一些语言学家真正懂得旧韵。除了极少数同时研究音韵学的人，绝大多数旧体诗词作者并不真正懂得旧韵，只是根据韵书知道旧韵分多少个韵部，每个韵部包括哪些字而以，他们也读不出旧韵的原有真实声音。南方人虽然能读出一些旧韵如入声字的声音，但与古代读音亦不完全相同。北方人中有些人依靠学习只能读出很少的入声字，声音也只是近似而已。很多人主张写旧体诗词要用旧韵，但你能读得出旧韵的原有真实声音吗？能读出几个字的旧韵旧音？读的是否和旧韵原有真实声音一样？既然如此，为什么还非用旧韵不可呢？为什么还嘲笑别人用新韵呢？即使极少数的人真懂旧韵，也不该要求别人用旧韵吧？也不该嘲笑别人用新韵吧？既然一般人读不出旧韵原有真实的声音，那么读用旧韵写的的诗词时，就会感觉某些地方似乎不符合平仄要求，不押韵。既然如此，何不就用新韵创作呢？这里再顺便谈一下用旧韵朗读的问题。有些人追求、研究、实验、提倡用旧韵朗读古典诗词，朗读用旧韵写的诗词，我认为没有普及的必要。既然一般人读不出旧韵原有真实的声音，那么用旧韵朗读诗词时读音就会和旧韵的原有真实声音不同，实际上并不是真正用旧韵去读。宋代人读《诗经》，总感到不押韵，就发明了“叶韵”的方法，即某字用今音朗读不押韵时，就换一个读音以使之押韵。这往往是想当然的臆测，有时其实是自造读音。今人用旧韵朗读用旧韵写的诗词，更是如此。如今，即使朗读的声音与旧韵原有真实声音相同，也不适合给一般人听，因为一般人听不懂，感到奇怪。既然如此，何不就用新韵朗读呢？用新韵朗读古典诗词，朗读用旧韵写的诗词，对作品的声韵美、音乐美一般来说影响不大，句中的字基本无影响，只是某些韵脚的字，用新韵读似乎不押韵，但对整篇作品的声韵美、音乐美也无多大影响。所以，用旧韵朗读没有必要，更没有普及的必要！

七、格律的作用是造成诗词的音乐美，不能脱离诗词的音乐美去讲究格律。用旧韵写的诗词，绝大多数人阅读时常常觉得并不合律，并不押韵，因此当代诗词应该使用现代汉语普通话的声韵。

诗歌自产生之日起就有音乐性，就有押韵和平仄的变化，音乐性和诗歌是与生俱来的。这意味着诗歌自产生之日起就有潜在的格律。只不过较早的时候这种格律是自然形成的，还比较粗糙，不够精致，人们并未对它进行总结而已。后来人们才开始对诗歌的格律加以总结和研究，使诗歌的格律变得越来越精致，越来越复杂，越来越多样，讲究越来越多。中外诗歌发展史都是如此。诗歌格律的意义和作用就是造成诗歌的音乐美。中国古典诗词也是如此。从与音乐性的联系上来看，诗词格律包含三个要素，一是押韵，二是平仄，三是节奏。中国古典诗词的格律还包括固定的句数和字数、对仗、领字等等，但这些因素不是每一种体裁、每一首诗词都具有的，不是“要素”。押韵的作用是，使不同句子的声音具有连续循环之美，更加流畅，更有整体性，有如串珠。平仄的作用是，使语音的声调抑扬交替，变化中见和谐，和谐中有变化，不僵直呆板，不单调。节奏的作用是，使语音出现有规律的短暂停顿，有顿挫感，同时有助抑扬，使语音富有变化而又和谐统一，不平直呆板。可见格律的意义和作用是造成诗词的声音美、音乐美。诗词格律本身不是目的，不能为格律而格律，讲究格律不能脱离诗词的声音美、音乐美。既然如此，当代诗词就应该使用现代汉语普通话的声韵！因为绝大多数人不懂旧韵，读不出旧韵，用旧韵写的诗词，绝大多数人阅读时觉得并不“合律”、并不“押韵”，并不和谐；绝大多数人使用的是现代汉语普通话，口语是这样，书面语更是如此，几乎所有人的书面语都是现代汉语普通话。

八、采用现代汉语普通话的声韵适合最广大的作者和读者，更有利于最广大作者的创作，更有利于最广大读者的欣赏。

我在其它文章中说过：“当代诗词的作者具有三个特点：一是数量极其众多，二是层面十分繁多和广阔，几乎包括了各种职业、各种身份、各种年龄段的人。三是非专业人员极多，党政机关的公务员，企事业单位的职员、工人、农民、商人、军人、学生在人数上占了相当大的比重，还有一大部分离退休以后开始学习写作传统诗词的人。”当代诗词的读者也具有上述三个特点，但数量更大。因为当代诗词的作者都是当代诗词的读者，此外，还有大量不写传统诗词而喜欢阅读传统诗词的人。显然，我们不能要求当代诗词的作者和读者都必须学习旧韵，懂得旧韵。不能要求大家都用旧韵作诗填词，更不能要求大家都用旧韵读诗读词。因为，要求作者都用旧韵作诗填词，要求读者都用旧韵读诗读词，根本达不到目的。很多人不听你的要求，仍要使用新韵作诗填词，仍要使用新韵读诗读词。有些人人即使听从你的要求，他也学不会旧韵，掌握不好旧韵。当代诗词作者，有相当多的人都在使用新韵。同时，一般读者都习惯于用新韵阅读诗词。用新韵作诗填词，这是语言发展趋势，是文学发展趋势，是诗词发展趋势，我们不能阻止这种发展趋势，也阻止不了这种发展趋势。使用新韵能够更自由地表现社会生活、抒发思想感情，更适合最广大作者和读者的文化水平，更有利于最广大作者的创作需要，更有利于最广大读者的欣赏需要；从而更有利于充分发挥当代诗词的社会作用。所以，当代诗词要使用现代汉语普通话的声韵！

九、不能脱离文学的社会功用片面追求艺术形式，片面追求声韵。使用现代汉语普通话的声韵，更有利于充分发挥文学的社会作用。

文学的本质是人类以审美方式认识世界，文学是审美与认识的统一，是思想内容与艺术形式的统一，是通过艺术形象反映社会生活、表达思想感情，通过审美作用实现认识作用和教育作用，文学具有重要的社会功能，文学要为最广的的人民群众服务。因此，不能脱离文学的内容和社会功能片面追求形式，不能为形式而形式，“为艺术而艺术”，不能搞形式主义，不能搞“纯艺术”。很多人轻内容，重形式，过于追求和拘泥诗词的声韵，甚至脱离作品的思想内容和社会功能，片面追求和讲究诗词的声韵，这是犯了形式主义的错误，是很不可取的。当代诗词创作的一个重大弊端就是很多人片面追求声韵，过度追求声韵。如过于追求和拘泥旧韵，主张必须用旧韵，反对用新韵，反对旧韵不同韵部的通用；过于追求“双平双仄”，认为不论哪句，凡是两仄夹一平都是“孤平”，都是“大忌”，都绝不允许；“三仄尾”也绝不允许；拗句也不能用；绝句的首句必须押韵；格律诗奇数句的最后一字声调不能相同；挤韵和撞韵都绝对不可，甚至把叠韵词也斥之为“挤韵”；不仅区别平仄，还要区别四声；如此等等，难以尽述。这有什么必要呢？上面说的很多规矩古人也没有制定啊！古人也没有这样写作啊！很多人为声韵而声韵韵，把写作诗词变成了文字游戏、声韵游戏，除了自娱自乐，这有什么实际意义呢？我认为，只要保持传统诗词的声韵美即可，只要保持诗歌的音乐性即可，大可不必过于追求和讲究声韵，更不能脱离诗词的思想内容和社会功用去追求和讲究声韵。使用旧韵不适合最广大人民群众的文学欣赏需要，不适合充分发挥文学的社会作用。而使用新韵，有利于自由地表现社会生活和抒发思想感情，适合最广大作者和读者的文化水平，更有利于最广大作者的创作，更有利于最广大读者的欣赏，更有利于人民群众的语言文字交流、思想感情交流和文化艺术交流，更有利于充分发挥文学的社会作用。所以，当代诗词不应该固守旧韵，拘泥旧韵，而应该使用现代汉语普通话的声韵。

十、采用现代汉语普通话的声韵足以保持中华诗词的声韵美，没有坏处。

既然绝大多数人不懂旧韵，读不出旧韵，既然绝大多数人使用的都是现代汉语普通话，那么，当代诗词使用现代汉语普通话的声韵，绝大多数人都是能接受的，用现代汉语普通话的语音阅读都是合律、押韵的，都能保持中华诗词的声韵美，使用现代汉语普通话的声韵，只有好处，没有任何坏处！请看张瑞德用新韵写的自度曲《故里行》：“前年故里行，春风展画屏。夭桃秾李，翠柳啼莺。村巷水泥路，房顶太阳能。费税免，三农兴。哇塞！铁牛田野闹春耕。   去年故里行，秋高景物明。羊肥牛壮，果硕粮丰。人人脸堆笑，户户酒香浓。投医保，讲卫生。哇塞！秧歌锣鼓响叮咚。   今年故里行，城乡难辨清。天然气灶，电脑网通。客厅敞亮大，小车院内停。学科技，倡文明。哇塞！彩灯闪处跳拉丁。”程兵《濮上园》：“潋滟湖光映小山，秋风濮上柳丝寒。亭台不尽斜阳里，一曲清歌入画船。”这两篇作品都用了现代汉语普通话的声韵，音韵和谐，节奏鲜明，富有变化，十分流畅，读着朗朗上口，听着铿锵悦耳，易记易唱，具有极强的音乐美。虽用新韵，但丝毫无损于中华诗词的声韵美，没有任何不好之处。

十一、当代诗词的很多作品都采用了现代汉语普通话的声韵，形象鲜明，意境深远，对仗工整，声韵和谐，应该肯定，不能排斥，值得提倡。何必非用旧韵不可呢？

很多当代诗词作品都用了现代汉语普通话的声韵，形象鲜明，意境深远，对仗工整，声韵和谐。对这些作品，我们不能因其没用旧韵而有丝毫的轻视，而是要给以充分的肯定。崔东燕《夜思》：“树影摇窗夜已深，中秋时节又思吟。隔帘我怨连朝雨，梦陌谁怜满地金。春日水迁秋日水，冬天云换夏天云。抛书暖酒拼一醉，秋雨秋风入酒樽。”贾毅《柳梢黄·秋思》》：“潇湘雨重，西湖路断，吴楚宫深。向黄昏。寒鸦老树，依旧、有流水孤村。系心何处？桥边柳细，柳外风沉。到如今。纵然北去，恐是、又换了新人。”这两篇作品形象鲜明生动，意境深邃幽远，语言形象精练，声韵和谐流畅，前者对仗工整，后者手法巧妙，都是情辞并茂的好作品。我们能因为它们用的都是新韵而有丝毫轻视吗？不但不应该轻视，而且要给以赞扬。可见，作品内容与形式是否都有可取之处，与用旧韵还是用新韵无关！用新韵更适合最广大的作者和读者。所以应该提倡使用新韵。

十二、使用现代汉语普通话的声韵符合语言的发展，符合社会的发展，有利于促进社会的进步与文明。

现代汉语普通话“以北京语音为标准音，以北方话为基础方言，以典范的现代白话文著作为语法规范”。它是现代汉民族的共同语。从1955年以来，中国政府就动员社会各界推广普通话。《中华人民共和国宪法》也规定：“国家推广全国通用的普通话。”经过几十年的努力，现代汉语普通话在全国各地区已得到不同程度的普及，特别是书面语，如今已基本普及。推广普通话可以消除方言的隔阂，减少不同地区人们交际的障碍，有利于不同地区人们的密切交往，有利于不同地区的经济交往、文化交流，有利于促进科技与文化的现代化，有利于人民的团结和国家的统一安定，有利于社会的进步与文明。显然，在推广现代汉语普通话的今天，传统诗词使用现代汉语普通话的声韵，符合语言的发展，符合社会的发展。

十三、文学应该随着时代的发展而发展，应该不断创新，不能因袭模仿，墨守成规。这也要求当代诗词使用现代汉语普通话的声韵。

文学应该随着时代的发展而发展，应该不断创新，不能一味因袭模仿，墨守成规。在继承的基础上不断创新，这是整个人类文学发展的基本规律。是不以人的意志为转移的。创新的目的就是要适应社会生活的发展，适应文学内容的变化，适应读者不断提高的审美需求。传统诗词的创作，也要适应文学发展的基本规律，适应社会的发展，适应文学内容的变化，适应人民群众新的审美需要，不断创新，不断发展，以充分发挥文学的社会作用，促进社会的文明与进步。传统诗词要在内容、形式的各个方面创新，要用新的形式反映新的内容，用新的语言、表现手法、体裁表现新的生活、思想、感情。既然旧韵已经过时，已经不适应最广大作者的创作需要和最广大读者的欣赏需要，不利于更充分地发挥文学的社会作用，那就应该使用新韵，应该使用现代汉语普通话的声韵。使用现代汉语普通话的声韵，这是不以人的意志为转移的历史发展趋势，这种趋势是当代诗词创作已经充分证明了的。我们必须适应这种历史发展趋势！

总之，关于当代诗词的用韵，我主张各听其便，新旧并存，但是，应该大力提倡使用现代汉语普通话的声韵！我认为：新旧并存只是一个过渡阶段，普遍使用新韵的时代迟早要到来！

作者简介：姚崇实，河北民族师范学院教授，中华诗词学会理事，河北省诗词协会副会长、河北省国学学会副会长，承德市诗词学会会长，承德市传统文化学会会长，国内多家诗词组织顾问，多家诗词刊物编委，《承德诗词》主编。出版学术著作多部，诗词集1部，发表学术论文和文学评论100余篇，诗词1000余首。